• 291800_10150333404177226_77144867225_7899322_151702997_n

Nordic Fashion Biennale i Seattle 2011

6.10.2011

En vigtig sejr for nordisk design!” siger Max Dager, direktør for Nordens hus i Reykjavik, men han er for tiden til stede på Nordic Fashion Biennale i Seattle, USA, sammen med ledende nordiske designere. Mange har deltaget i både udstillingen og seminariet.

SE FOTOS i vedhæng. NFB er en eftertragtet udstilling som også vandrer til New York, hvor den åbner i marts 2012.

 

SE video: http://www.youtube.com/watch?v=aulaLYBYjWk

 

SE video: http://www.youtube.com/watch?v=4ozCNrDhKeA

 

Det vigtigste diskussionsemne på seminariet, som blev arrangeret parallelt med udstillingen, var industriens kurs mod fremtiden. Islandske Ragna Fróðadóttir, specialist i designindustriens kurs mod fremtiden, holdt et foredrag om den nordiske designs oprindelse og hvordan traditionelt tøj stadigt bliver mere populært. Kirsi Laitala fra Norge, ingeniør i tekstiler og kemi, Guðrun Rogvadottir fra Færøerne og medejer af varemærket Guðrun & Guðrun, Annika Axelsson fra Sverige og stifter af DEM Collective tøjproducent og Tone Skårdal Tobiasson fra Norge og en af stifterne af NICE (Nordic Initiative Clean & Ethical) drøftede hvor vigtigt det er at forene økologi, etik og kvalitet med god design. Tone lagde vægt på Nordens lederrolle i økologisk produktion inden konfektionsindustrien og forbrugernes vigtige deltagelse. Varemærker, der tidligere blev styret af ejerne, bliver nu til stor del styret af forbrugerne. Dette er en vigtig og ”oplyst” udvikling. 

 

Om NFB http://www.nordicfashionbiennale.com/nfb

Den 30. september, åbnede Nordic Fashion Biennale i Seattle, USA. Begivenheden er organiseret af Nordens hus i Reykjavik og Nordic Heritage Museum i Seattle i samarbejde med Iceland Naturally, med deltagelse af over 60 designere, kunstnere, musikanter og forelæsere. Nordic Fashion Biennales midtpunkt er udstillingenLooking Back to Find our Future, hvor man lægger vægt på nordisk mode- og smykkedesign, dvs. fra Island, Færøerne, Grønland, Finland, Danmark, Norge og Sverige. Kunstner Hrafnhildur Arnardóttir (eller Shoplifter) er udstillingens kunstneriske direktør og arbejder der med parallelisering af gammelt og nyt, og med integrering af udstillingsobjekter på Nordic Heritage Museum i Seattle. Denne tilnærmelse sætter fokus på de uklare grænser mellem fortid og nutid, samtidig som den skærper synet på den kulturelle indflydelse, samt på hvordan mange af de nordiske kunstobjekter har dybe rødder i fortiden.